中原大學室內設計系 第三十一屆 畢業展
Chung Yuan Christian University
Department Of Interior Design
CURATING
策展
從設計者到使用者,每個人對空間有不同的定義與想像造成理想與現實的距離。因此,以畢展主題「未半」來探討在現實和理想之間產生的碰撞與火花。
室內設計師用自己的想像,創造、形塑了空間,爲生活勾勒出一個框架,邀請使用者在這個空間中增添需要的元素,為框架注入內容,空間因而更加完整,設計因而成爲生活。
30 多件作品,未成的一半,一半的未來。
The theme of the thesis design exhibition is named "Half of__" to explore the possibilities between ideal and reality by different definitions and imaginations of space from the designer to the user.
The interior designer creates the space with his/her own imagination which become the framework of life, and invites users to add the necessary elements in the space, injecting content into the framework. Then, the space is more complete, and the design becomes "life".
More than 30 works
──half of the unfinished, half of the future.
展覽 Exhibition
「動詞__。」
展區配置聚焦在作品本身的精神與切入方式,以「動詞__。」的短句為基礎,將作品分成七種不同的動詞,探索不同的領域,再由每組學生依設計想法填上空白,觸發觀者自己的想法與經驗,引導觀者與展者對話,增進展場中的交流機會。
「收集(collection)」、「表演(show)」、「大眾(public)」
【未半】畢展是一種作品集的呈現,需要兼具作品間的關聯性與整合度,因此展覽不只是單純的展示,而是一場表演的基礎,通過 #未半 這個橋樑,我們希望能以作品促進「展出者」、「觀眾」、「機構/廠商」三方對話。
「如果展場是一個舞台」
當設計者為空間賦予意涵,人與空間發生關係,構成「場所」──設計者「完成」一半,另外的一半則由使用者產生無限可能。
如果展場是一個舞台,希望人的互動能成為被聚焦的前景,結構、材料則是相對輕淡的背景。利用具高穿透性、可彎曲的半透明中空板製作大型展架,同時作為空間主要分割元素,在一個不可更動、碰觸的古蹟建築內部,創造多種動線。
一層層的堆疊、光線的穿透與交錯,期待「人」、「作品」、「展場」、「建築」在一層層之間,可以創造更多的互動與想像。
01 創造──創造隱藏在都市中的美好角落
02 尋覓──尋覓新的空間演繹方式或空間觀
03 反思──反思新舊關係,梳理生活空間的脈絡
04 引導──引導人們遊歷更新後的失落地
05 串聯──串聯人與人、人與他物的新社交模式
06 思索──思索生活空間固有情感的個性表達
07 溫暖──溫暖城市正在發生的人事物之心